آغاز رویداد مد «امواج بی‌مرز» برند CABBEEN در سواحل شیشی
09-28 تحولات صنعت عصر روز ۲۰ سپتامبر، آیین گشایش هفته مد چوانژو (پاییز و زمستان) و مراسم رونمایی از مجموعه پاییز و زمستان ۲۶/۲۷ برند CABBEEN در خلیج داشاوان واقع در بخش هان‌جیانگ در شهر شیشی از توابع چوانژو برگزار شد. برند CABBEEN با محوریت موضوع «امواج بی‌مرز»، صحنه مد را در حدفاصل ساحل شنی و جزر و مد دریا برپا کرد و با صحنه‌ای شناور بر آب با فرم نمادین دو C درهم‌تنیده، مجموعه جدید «THE NEW CODE» را به نمایش گذاشت تا رویکرد خود را در زمینه پوشاک مردانه معاصر، فرهنگ چین و ادبیات طراحی آینده به تصویر بکشد. این مراسم به عنوان برنامه افتتاحیه هفته مد چوانژو ۲0۲۶ (پاییز و زمستان)، میزبان چهره‌های سرشناسی بود. هنرمندانی چون Wang Qianyuan، Xiao Gui-Wang Linkai، Yu Wenwen، Zhang Yuxi، Xiang Zuo، Gong Beibi، Wang Fengchen، Li Wenhan، Liang Hanwen، Luo Yizhou، Ma Su، Du Dewei، Zhang Yanqi، Wang Yiren، Lv Songxian و An Hu روی فرش زرد حضور یافتند. در ادامه، برنامه معرفی این مجموعه با پیوند میان طراحی مد، هویت فرهنگی و چشم‌اندازهای ساحلی به اجرا درآمد. برند CABBEEN در سال ۲۰۲۷ به سی‌امین سالگرد تأسیس خود می‌رسد. در آستانه این رویداد، Mr. Cabbeen بار دیگر به زادگاه خود در پهنه کوه و دریای منطقه مین‌نان بازگشت تا با رویدادی در حوزه پوشاک مردانه معاصر، به تجارب گذشته این برند و دیدگاه‌های آن برای آینده بپردازد.
سکوی مد بر پهنه آب: در یک سو زادگاه، در سوی دیگر جهان
در این دوره، CABBEEN صحنه مد خود را به نوار ساحلی هان‌جیانگ در شیشی منتقل کرد. ساحل ماسه‌ای، صخره‌ها، جزر و مد و افق دریا پیش‌زمینه‌ای طبیعی را شکل دادند و یک صحنه دومسیره میان دریا و خشکی امتداد یافت؛ سکوی سفید و فرش زرد نمادین CABBEEN هم‌راستا با یکدیگر حرکت کرده و یکدیگر را قطع نمودند تا در مرز نوسان امواج، دو خط منحنی پیوسته ایجاد کنند که ساختار بصری اصلی این برنامه را تشکیل می‌داد. طراحی این مسیرهای دوگانه از معماری سنتی مین‌نان (شاخ دم‌چلچله‌ای سقف‌ها)، نقوش سنگی موج‌دار چوانژو و چشم‌های خندان مجسمه‌های شیر سنگی الهام گرفته شد؛ نشانه‌هایی بومی که با نشان آینه‌ای دو C برند CABBEEN همخوانی دارند. یکی از این خطوط به درون گرایش دارد و دیگری به بیرون امتداد می‌یابد؛ این دو مسیر افزون بر تفکیک فضایی صحنه، بازتابی از دو رویکرد مداوم این برند به شمار می‌روند: پایبندی به ریشه‌های بومی و طراحی اصیل چینی از یک سو، و حرکت پیوسته به‌سوی عرصه‌های بین‌المللی مد از سوی دیگر. در محل برگزاری، نشان اصلی برنامه با استفاده از فناوری چاپ سه‌بعدی ساخته شد. این نشان با به‌کارگیری ۱۰۰ دستگاه چاپگر سه‌بعدی در مدت هفت روز و از اتصال ۱۴۴۰ قطعه مستقل شکل گرفت که هر یک با زاویه لایه‌بندی متفاوت پرینت شده بودند و بازتاب نور منحصربه‌فردی داشتند. Mr. Cabbeen درباره این شیوه ساخت عنوان کرد: «فرایند قطعه‌به‌قطعه چیده‌شدن در این سازه، همان ماهیت شکل‌گیری این برنامه است. CABBEEN در آستانه سی‌سالگی، یک‌شبه به این نقطه نرسیده بلکه پله‌پله ساخته شده است؛ همان‌گونه که دریانوردان مین‌نان نیز سفر دریایی خود را در طول نسل‌ها تکمیل کردند.» ویژگی چاپ سه‌بعدی رشد لایه‌به‌لایه آن است؛ منطقی که با انحنای سقف‌های سنتی و امواج دریا همخوانی دارد و روندی تدریجی را طی می‌کند.
ارائه ۸۰ استایل در قالب «THE NEW CODE»
در این برنامه ۸۰ استایل به نمایش درآمد. CABBEEN تلاش کرد تا با رویکردی نو به فرهنگ چین، جایگاه خود را در پوشاک مردانه معاصر بازیابد. این نمایش با استایل‌های مشکی و طلایی ملهم از سبک نظامی آغاز شد، سپس با نمادهای زیبایی‌شناسی شرقی از جمله سرخ لاکی چینی و ساختارهای گره سنتی پی گرفته شد، و در ادامه پس از عبور از مجموعه‌های دنیم شسته‌شده، مینیمالیسم لوکس شهری و سبک‌های خیابانی، به تلفیقی از برش‌های ساختارشکنانه و جزئیات سنتی رسید.
مجموعه نظامی با رنگ‌های مشکی، زغالی و برنزی افتتاح شد. ترکیب چرم، پارچه‌های بافته، نایلون و الیاف پشمی ساختار متنوعی از متریال‌ها ایجاد کرد؛ درحالی‌که کاپشن‌های هوانوردی با تمرکز بر حجم و تناسب، در برابر شلوارهای آزاد با پاخور رها به کار گرفته شدند.
در مجموعه سال نوی چینی، رنگ سرخ لاکی به شکلی متعادل تنها در لباس‌های زیرین، حاشیه‌دوزی‌ها و اکسسوری‌ها به چشم می‌خورد و گره چینی نیز به عناصری ساختاری در سجاف کاپشن‌ها، محل‌های اتصال و کیف‌ها بدل شده بود.
مجموعه دنیم شسته‌شده، کاربرد عناصر سنتی را به پوشاک روزمره وارد کرد؛ تنالیته‌های نیلگون کم‌رنگ، آبی یخی و دودی تیره در فرایند شست‌وشو، ظاهری پتینه‌خورده پیدا کردند و در خط تولید شسته‌شده، با به‌کارگیری پنبه، چرم و بافت‌های خاص، نمودی از گذر زمان بازنمایی شد.
مجموعه شهری نقطه تغییر لحن این نمایش بود؛ جایی که عناصر سبک خیابانی جای خود را به پوشاک اداری و روزمره ساده دادند. پارچه‌های پشمی، بافت‌های نرم و متریال‌های باکیفیت پیراهنی، الگوهای قبلی را تعدیل کردند تا میان راحتی پارچه‌های دنیم و آراستگی پوشاک مردانه شهری توازن برقرار شود.
مجموعه مینیمالیسم لوکس شهری، تمرکز خود را بر متریال، تناسبات و برش قرار داد. رنگ‌های خنثی مانند شیری، سفید، خاکی و کرم بر پالت رنگی غالب بودند و پشم ظریف، بافت‌های نرم و چرم باکیفیت برای ایجاد برش‌هایی بلند و کشیده به کار رفتند.
در مجموعه مد پیشرو، تقاطع برش‌های ساختارشکن و عناصر سنتی چین بار دیگر نمایان شد. ترکیب چرم، پشم ظریف، کشمیر و ابریشم در کنار کت‌های خوش‌دوخت، ژاکت‌های چرمی کوتاه و شلوارهای پاچه‌گشاد، ساختار لباس‌های رسمی سنتی را بازتعریف کردند و گره چینی و تزئینات فلزی به شکل زیورآلات، کمربند و جزئیات کیف در این مجموعه گنجانده شدند.
رویکرد فرهنگی و ادای احترام به تلاش فردی
طی این برنامه، ترانه محلی مین‌نان با نام «برترین در جهان» (World's First Class) که بر ناپایداری روزگار و پذیرش واقعیت‌های زندگی در عین تسلیم‌ناپذیری دلالت دارد، در کانون توجه قرار گرفت. Yang Ziming، بنیان‌گذار و مدیر هنری CABBEEN، بر این باور است که مفهوم سنتی تلاش در فرهنگ دریانوردی این خطه، در هویت برند او نیز جاری است؛ نگاهی که بر احترام به امواج و در عین حال استفاده از بادها تأکید دارد. تیم اجرایی CABBEEN نسخه‌ای تازه از این ترانه را تهیه کرد. تنظیم این قطعه توسط Mac Chew، آهنگساز مالزیایی، انجام شد و میکس و مسترینگ آن را Matt Sim بر عهده داشت که سابقه همکاری با چهره‌هایی چون Eason Chan، Jackson Wang و Chainsmokers را دارد. تهیه‌کنندگی این اثر نیز توسط Peng Haitong انجام گرفت. در تنظیم جدید، در کنار سازهای گیتار و درامز، نوای فلوت بامبو به اثر اضافه شد تا تم‌های بومی استان فوجیان در ساختار ملودی بازتاب یابد.
بازگشت به خاستگاه پس از سه سال
این رویداد هم‌زمان با انتشار گزارش عملکرد مالی CABBEEN برگزار شد. بر اساس آمار اعلام‌شده مربوط به نیمه نخست سال ۲۰۲۶، گروه CABBEEN با ثبت درآمد عملیاتی ۴۵۳ میلیون یوآن، رشد سالانه ۷.۲۴ درصدی را ثبت کرده است. همچنین حاشیه سود ناخالص شرکت از ۴۳.۸ درصد در دوره مشابه سال گذشته به ۴۶.۳ درصد افزایش یافته که نشان‌دهنده ارتقای بهره‌وری در مدیریت زنجیره ارزش است.
فرهنگ دریایی منطقه مین‌نان مبتنی بر مسئولیت جمعی و همکاری در شرایط دشوار است؛ مفهومی که بنیان‌گذار برند از آن به عنوان سنگ‌بنای فعالیت مجموعه خود از زمان افتتاح نخستین فروشگاه در گوانگژو تا به امروز یاد می‌کند.
برگزاری پیاپی این رویدادها در سواحل شیشی پاسخی به ضرورت ارتباط با خاستگاه برند عنوان شده است. Yang Ziming در این زمینه اشاره می‌کند همان‌طور که خانه‌های مد بین‌المللی نظیر Dior یا Saint Laurent در پاریس به اجرای برنامه می‌پردازند، برندهای محلی نیز می‌توانند به زادگاه خود بازگردند.
نمایش «امواج بی‌مرز» تلاشی بود برای بازتعریف حدود و مرزهای هویت در طراحی، بدون آنکه ارتباط با پیشینه فرهنگی نادیده گرفته شود. در پایان این مراسم، پس از عبور نمادین از سکوی صد متری مد، نسخه بازسازی‌شده ترانه سنتی اجرا شد و حاضران رویداد را به پایان بردند.